Papel De Seda Cortesana de Vincent Willem Van Gogh, pintando

Vincent Willem Van Gogh (holandés: 30 de marzo de 1853 -) estaba 29 de julio de 1890 un pintor del Poste-Impresionista. Él era un artista holandés cuyo trabajo tenía una influencia de gran envergadura en arte del siglo XX. Su salida incluye los retratos, los autorretratos, los paisajes y aún los lifes de cipreses, los campos de trigo y los girasoles. Él dibujó como niño pero no pintó hasta sus finales de los años veinte; él terminó muchos de sus trabajos más conocidos durante los dos años pasados de su vida. En apenas durante una década, él produjo más de 2.100 ilustraciones, incluyendo 860 pinturas al óleo y más de 1.300 acuarelas, dibujos, bosquejos e impresiones. Van Gogh nació a los padres de la clase media alta y pasó su edad adulta temprana que trabajaba para una empresa de marchantes. Él viajó entre La Haya, Londres y París, después de lo cual él enseñó en Inglaterra en Isleworth y Ramsgate. Él era profundamente religioso como hombre más joven y aspirado ser pastor. A partir de 1879 él trabajó como misionario en una región de la explotación minera en Bélgica, en donde él comenzó a bosquejar a gente de la comunidad local. En 1885 él pintó a los comedores de la patata, considerados su primer trabajo importante. Su paleta después consistió principalmente en tonos melancólicos de la tierra y no mostró ninguna muestra de la coloración viva que distinguió sus pinturas posteriores. En marzo de 1886, él se trasladó a París y descubrió a los impresionistas franceses. Más adelante, él se trasladó al sur de Francia y fue influenciado por la luz del sol fuerte que él encontró allí. Sus pinturas crecieron más brillantes en color, y él desarrolló el único y el estilo altamente reconocible que se convirtió realizó completamente durante su estancia en Arles en 1888. Después de años de ansiedad y de combates frecuentes de la enfermedad mental, él murió 37 envejecidos de una herida de bala infligida a sí mismo. El grado al cual su salud mental afectó a su pintura ha sido discutido extensamente por los historiadores de arte. A pesar de una tendencia extensa a romanticize su mala salud, los críticos modernos ven a un artista frustrada profundamente por la enfermedad directa labrada de la inactividad y de la incoherencia. Sus últimas pinturas muestran a un artista en la altura de sus capacidades, totalmente en control, y según el crítico Roberto Hughes del arte, "deseando la concisión y la tolerancia".