Póster Bailarina de ballet con brazos cruzados por Edgar

Bailarina de ballet con brazos cruzados por Edgar Degas, aceite sobre lienzo c. 1872, es un cuadro de una figura de media longitud de una joven chica de cabello oscuro parada en vista de perfil en su ballet con los brazos cruzados en una posición de inclinación. Pintada en contornos hábilmente decisivos de pintura al óleo fino con amplios lavados de color de aceite muy finamente delgados con turpentina, o esencia, la imagen capta la forma del sujeto, tensión muscular, luz, color y atmósfera en una composición rápidamente pintada y poco precisa que al principio parece inacabada. Degas aplica su dominio del dibujo clásico con sus poderosas observaciones de la vida moderna para crear una imagen psicológicamente intensa de un momento fugaz en el tiempo, identificándose con el trabajo duro y las luchas del bailarín, un tema que el artista trató muchas veces a lo largo de su vida. Edgar Degas (Hilaire-Germain-Edgar Degas, 1834-1917) fue un pintor francés, dibujante, escultor, imprenta, fundador de la escuela del impresionismo, y un pintor clásico de bailarinas y escenas de la vida moderna. Degas empezó a pintar a primera hora de la vida, y después de conocer al clasista francés J.A.D. Ingres, Degas estudió dibujo a la manera de Ingres en la Ecole des Beaux-Arts bajo Louis Lamothe. Degas vivió tres años en Italia, donde hizo muchas copias después de Miguel Ángel y los amos del Renacimiento Italiano. El artista, que estableció su estudio en París, expuso como pintor de historia pero empezó a ocuparse de temas de la vida contemporánea, bajo la influencia de su amigo Edouard Manet. Degas, que fue excluido del Salón oficial de París, se unió a las filas del grupo impresionista independiente y exhibió en su primer show en 1874, aunque su enfoque clásico, falta de espontaneidad y desdén por la pintura al caballete al aire libre lo dejó poco en común con gran parte del grupo. Degas pintó muchos retratos con profunda perspicacia psicológica, muchas escenas de la vida contemporánea y cuadros de género, y dedicó la mitad de su trabajo a coloridas fotos de bailarinas de ballet y figuras femeninas clásicas. Los audaces experimentos de Degas en color que cruzaron los límites entre el realismo, el impresionismo y la pintura moderna, sus métodos originales de composición, y su laborioso y calculado dibujo clásico combinado con el candente rechazo del artista a las rígidas reglas, combinados para crear uno de los cuerpos más originales y queridos de obras en la historia del arte.