Posavasos De Piedra Ensayo del ballet en etapa de Edgar Degas

El ensayo del ballet en la etapa de Edgar Degas, aceite en la lona 1874, es una pintura de grupos de bailarines de ballet en una etapa del teatro, situación, sentada, el estirar, calentando y practicar su danza en las diversas actitudes, encendidas brillantemente por la etapa se enciende debajo de la oscuridad cavernosa del arco de proscenium. Desgasifique compone la escena con una visión excéntrica, inclinada desde el lado de la etapa. Los blancos brillantes de los tutúes y de los trajes de las bailarinas ponen en contraste con la oscuridad del paisaje detrás de ellos y la llanura del piso gris de la etapa. Desgasifique utiliza sus habilidades enormes en el dibujo y el estudio largo de la figura para representar una variedad de actitudes del complejo en el movimiento, como los bailarines estiran y tensión en el movimiento y descansan, capturando un momento a tiempo con un número complejo de figuras. Edgar Degas (Hilario-Germán-Edgar desgasifica, 1834 - 1917) era pintor francés, ponente, escultor, printmaker, un fundador de la escuela del impresionismo, y pintor clásico de bailarines y de escenas a partir de la vida moderna. Desgasifique comenzó a pintar temprano en vida, y después de encontrar al clasicista francés J.A.D. Ingres, Degas estudió el dibujo de la manera de Ingres en los Beaux-Artes del DES de Ecole debajo de Louis Lamothe. Degas vivió por 3 años en Italia, en donde él hizo muchas copias después de Miguel Ángel y de los amos del renacimiento italiano. Estableciendo su estudio de París, el artista exhibido como pintor de la historia pero comenzó a dar vuelta al tema a partir de la vida contemporánea, bajo los efectos de su amigo Eduardo Manet. Disenfranchised del salón oficial de París, Degas se unió a a las filas con el grupo impresionista independiente y exhibidas en su primera demostración en 1874, aunque su acercamiento clásico, la falta de espontaneidad, y el desdén del caballete del plein-aire que lo pintaba a la izquierda poco en común con mucho del grupo. Degas pintó muchos retratos con la penetración psicológica profunda, muchas escenas de pinturas contemporáneas de la vida y de género, y dedicó mitad del su trabajo de vida a las imágenes coloridas de los bailarines de ballet y de las figuras femeninas clásicas. Desgasificaron experimentos intrépidos en el color que cruzó límites entre el realismo, impresionismo, y pintura moderna, sus métodos compositivos originales, y su cuidadoso, calculaba el dibujo clásico combinado con el rechazo avinagrado del artista de reglas rígidas, combinado para crear uno del cuerpo de trabajos más original y más querido en la historia del arte.