Leggings Branches_W_Almond_Blossoms_Vincent_van_Gogh_1890

Branches_W_Almond_Blossoms_Vincent_van_Gogh_1890 Poster impresión de arte fino. Vivo (1853-1890). Tamaño original: altura: 73.5 cm (28.9 pulgadas) ancho: 92.4 cm (36.3 pulgadas) Seguir es información encontrada en línea" "A mediados de marzo de 1888 van Gogh escribe sobre el clima y que los almendros están entrando en flor, "El clima aquí es cambiable, a menudo con cielos turbulentos, pero los almendros están empezando flor por todas partes". Mancoff habla de los árboles floridos y de este trabajo. En sus árboles floridos, Vincent alcanzó un sentido de espontaneidad, liberándose del estricto enfoque autoanalítico que tomó en París. En el árbol de almendros de Blossom, Vincent utilizó la luz, trazos rotos de impresionismo y los dabs del color del divisionismo para un efecto de superficie brillante. Los contornos distintivos del árbol y su posición en primer plano recuerdan las cualidades formales de las impresiones japonesas. La representación de la Florencia de Almendros se sitúa cerca y accesible para el espectador y las ramas parecen extenderse más allá del marco de la pintura. Theo escribió a su hermano Vincent el 31 de enero de 1890 para anunciar el nacimiento de su hijo, Vincent Willem van Gogh. Como medio de celebración, Vincent comenzó a trabajar en una pintura para Theo y su esposa. Estaba muy cerca de su hermano y trató de simbolizar una nueva vida en las flores del árbol de almendros por el nacimiento del bebé Vincent. Vincent le escribió a su madre sobre el nacimiento del bebé de Theo y Jo, Qué contento estaba cuando llegó la noticia... Debería haberle preferido mucho que llamara al muchacho por Padre, de quien he estado pensando tanto estos días, en lugar de por mí; pero viendo que ya se ha hecho, empecé de inmediato a hacerle una foto, a colgar en su dormitorio, grandes ramas de almendras blancas contra un cielo azul. La composición es diferente a cualquier otra de las pinturas de van Gogh. Las ramas del almendro parecen flotar contra el cielo azul y llenar el plano de la imagen[3]. El cierre de las ramas recuerda la propuesta de Delacroix de que "incluso una parte de una cosa es una especie de entidad completa en sí misma"[16] Las líneas oscuras esbozan las ramas. Esta es una característica que Van Gogh había admirado en estudios florales japoneses que, por ejemplo, pueden representar una porción de un tallo de bambú en un espacio vacío[3]. El color brillante refleja las pinturas hechas en Arles y el trabajo transformacional que tuvo Van Gogh en el género de la vida muerta. El biógrafo de Van Gogh, Steven Naifeh, especula que al pintar flores de almendros, Van Gogh se inspiró en la pintura de árboles de almendra en flor de 1887 de su amigo John Russell. Russell a su vez puede haber derivado su trabajo de Bullfinch and Weeping Cherry, el bloque de madera 1833 del artista japonés Hokusai".